姜文导演4年磨一剑，“平易近国三部曲”最初一部《邪不压正》如期上映，但观众口碑却出现南北极化，在豆瓣上，它的评分高达7.2分，对于此外导演来说，这已经算是很高的分数了，但对于姜文来说，他的《阳光灿烂的日子》和《让子弹飞》拿到的分数可是8.8和8.7分。
我本人附和周拂晓导演的评价： “《邪不压正》是一部飞着的影片。喜好和不喜好该片，重要都是这启事。喜好者看到了飞扬，不喜好者看到了不着地。”因为对于《邪不压正》这部影戏，从画面、摄影、美术计划、布景、人物表演、音乐、剧情等元素来看，唯一可以让观众挑刺的就只有剧情了，《邪不压正》的故事并不零乱，但这么简略的剧情姜文导演并没有依照范例片的体式格式来说述，而是在其中糅进了很多他小我对于历史和人性的思索，这些潜躲在情节中的点对于专业的影评人来说，是加分的，但对于通俗观众，有些看起来就显得有点“故弄玄虚”。
我感觉，从艺术的角度来评价一部影戏的黑白，最重要的一点，就是这部影戏有没有打上导演小我的烙印，这部影戏有没有提供之前此类影戏没有出现过的审美范例和艺术模式。好比，之前观众心目中的武打片范例都是徐克、袁和平、成龙等喷鼻港影戏人拍摄的范例，但侯孝贤导演拍了一部《聂隐娘》，武打的体式格式和故事的报告上完全倾覆了观众对武打片范例的认知，这在艺术上就是一种创新。侯孝贤导演凭仗《聂隐娘》获取戛纳国际影戏节最好导演奖，就充实说了然这一点。《邪不压正》在剧情的报告上，也没有依照严格的复仇片的路数来，这打破了通俗观众的心理预期，形成了必定水平的观影障碍，但在艺术上，倒是加分的。
依照常见的范例片报告体式格式，《邪不压正》应当牢牢扣住彭于晏扮演的李天然复仇这条主线来展开，这位可以隐匿眼前射过来子弹的年轻人，在片中最大的障碍是心中惧怕，但影片在前半部分几近没有暗示李天然心里的惧怕部分，更多时辰，他是带着笑脸在屋顶上飞奔，就像一个无忧无虑的少年。这是姜文导演在应战观众的心理期待，他用了大批的篇幅来描写本人扮演的蓝青峰和廖凡扮演的仇人朱潜龙之间的心理冷战。这在必定水平上形成了剧情的主线不凸起，观众的范例片心理必要得不到满足。但这些内收留，恰恰是姜文导演最想表白的概念，影片前半部分的主题是“寻父”，后半部分的主题是“复仇”和“恋爱”，前者是他作为一个导演对于历史和家国关系的思索地点，让他割舍掉这些，我想也就让他掉了拍摄这部影戏的动力。
姜文眼中的北平，有一种风情万种的中断魂劲儿，对于《邪不压正》的布景，除了嘉赞，几近听不到任何异议的声音。就冲着在银幕上回复复兴的这座千年古城，观众走进影戏院就已经值回票价了。
观众对于《邪不压正》的南北极化的评价，其实反应了如今中国影戏面临的两难地步，作为艺术的影戏，它必要打破观众的心理预期，在艺术模式和影戏的报告体式格式上做出探索，这势必引发观众观影时的障碍。而影戏的商业属性，又必要导演适应观众的心理预期，完全满足观众的心理期待。像姜文如许的导演，要让他完全向商业影戏妥协，几近就是要了他的命。我感觉，客观公正地对待《邪不压正》如许兼顾影戏商业性和艺术性的影戏，是对影戏人辛劳支出的尊敬，也是中国影戏之福。
《邪不压正》跟《阳光灿烂的日子》比起来，必定是减色，一个导演也不成能永远都贯穿连接在极峰状况，但这部影片的闪光点依然不少，就像张艺谋导演已经说过的，一部影戏看完后，观众留下的可能只是其中的几个画面，信任很多看过《邪不压正》的观众，多年今后依然会记得，在一个阳光灿烂的日子里，一个身怀特技的年轻人，披着披风，在连缀的北平四合院的屋顶上跳跃翻滚，一股“趁心恩仇”的复仇愿看在二心中熄灭，最终，他用本人的勇气解释了“邪不压正” 这句天道之语。