作者名：李梦迪
全球化潮水囊括全世界下，泛文娱市场情况与文化融会近年来在文学、影视中愈演愈烈。其中动画家当在中国文化家当做长中一向处于一个较为低靡的状况。尽管动画在世界上已降生了约100多年，但比拟起好莱坞的“影戏产业流水线”、“漫威世界”以及“迪士尼动画王国”而言，国产动画依然不具有一个完全的建造体系，以及窘蹙怪异的东方元素，致使个性不够光鲜，主题不够吸引，让观众观影后难以留下深进的映像，简而言之，曩昔几十年的中国动画都难以脱节“低幼化”的枷锁。
2015年开端，类似于《齐天大圣》《大鱼海棠》等国产动画的崛起，才逐步的从新吸引人们对于国产动画的关注，而这些影戏大都有着光鲜的东方元素与中国特点和成人化、成熟化三观。在作品傍边融进中国当代故事与文化，极易引发当地受众的心里感情共识。直至当下，国产动漫也进进一个新的纪元。
2017的暑期档多位种子选手姑且撤档，把辞吐搅得热热闹闹，
等了近一个月，毕竟比及了爆款救场，之前应当很少人会想到，炸出来的居然是这部并不被看好的国产动画——《哪吒之魔童降世》。4年前，国产动画见证了“大圣回来”，如今，咱们又迎来了“魔童降世”。《哪吒之魔童降世》创作发明了国产动画影戏票房新高，首日票房便高达2亿。豆瓣评分也随之一起飙升至8.8分。
咱们可以看到，近年来，不管是横空降生避世《大圣回来》，照旧前仆后继的《大鱼海棠》，或是即日火爆全网的《哪吒》，这些相对于成功的国产动画，都围绕着“解构”的创作手段展开，尤其是解构中国当代神话故事和同伙们耳熟能详的经典名著。研究其共性，可看到，创作者都在国产动画中寻求一种中国人的感情共识。耳熟能详的故事、熟习的英豪人物，经由崭新的解构体式格式，让观众看到“旧瓶新酒”，且附上崭新的“视听措辞”。但相对于此前的国产动画等，《哪吒》之以是展现出空前的“爆款”趋势，还在于它在“解构”上下了另一番功夫：与以往的作品不同，这回《魔童降世》几近完全倾覆了原著。哪吒作为中国人耳熟能详的人物，其传奇故事几近人尽皆知。哪吒的形象被搬上舞台和银幕太屡次了，人们对这个故事太熟习反而会对题材本人窘蹙很少的吸引力。若何超出以往的经典，要想脱颖而出，必需另辟蹊径。而近年来最成功的两部国产动画《西游记之大圣回来》和《白蛇缘起》，也都证了然倾覆原著，报告一个斩新的故事是有效的做法。
综合新浪微博、豆瓣影评、天涯论坛、知乎等，不少业内外人士在看片后，都盛赞《哪吒》代表了中国动画在故事和手艺上的最高水平，“国漫崛起”也再度成为行业环节词。